Salma se transforma

En su proxima película Lonely Hearts(2006) Salma Hayek protagonizara a una enfermera adicta al sexo y a los dulces, que junto a su pareja Ray Fernández asesinó como mínimo a veinte personas.

El papel de Salma Hayek requiere de un cambio fisico, como el de Bardem en mar adentro o el de Charlie Theron en Monster. A ver que tal le va con este personaje.

Antes en Sendero Gris: Salma Hayek en Lonely Hearts.

[tags=Salma Hayek, Lonely Hearts]

Iván Zulueta

(Publicado originalmente en Chinguere.)

El cineasta vasco Iván Zulueta acaba de inaugurar en la Casa Encendida de Obra Social Caja Madrid la muestra 'Mientras tanto', hecha con sus dos mil polaroids inéditas, en las que el director ha explorado de forma peculiar todas las posibilidades de esta máquina fotográfica, junto a sus trabajos realizados en Súper 8 y anteriores a su filme de culto, 'Arrebato'.

"Yo fotografío abierto a todas las posibilidades y quería ver hasta dónde llegaba la maquinita. Lo tuve fácil porque donde decía no haga esto porque le pasará aquello, pues yo lo hacía y eso me marcaba el camino, porque se puede hacer de todo, la Polaroid tiene muchas posibilidades a explotar, aunque sólo se le da el uso habitual", explica Zulueta, quien ha invertido un año y medio en ordenar y seleccionar todo el material de esta exposición.

El artista tampoco se ha cansado de repetir que el trabajo de selección y ordenamiento ha sido "una labor de hormiguitas solitarias. No tuve grandes orgasmos", cuenta, y explica que concibe estas polaroids como "una mezcla de fotogramas de cine y viñetas de cómic".

En la muestra también se pueden contemplar los trabajos hechos en Súper 8 por Iván Zulueta, con títulos como 'Kinkong', 'Roma-Brescia-Cannes', 'Aquarium' o 'A malgam a'. Se trata, como precisa su autor, de trabajos hechos antes de 1979, fecha de estreno de su película más celebrada, 'Arrebato'.

"Eran piezas independientes de 'Arrebato', pero luego, cuando rodé la película se estableció la conexión. Estos trabajos son el fruto de rodar por rodar, en vacaciones, con amigos, y en plan lúdico, sin planteamientos comerciales", comenta el director, cuya filmografía completa se repasará todos los miércoles de abril en el centro cultural de Caja Madrid.

Arrebato es una película que me gusta muchísimo. Tuve la oportunidad de verla en el cine cuando se reestrenó hace un par de años en España, y es de esas obras que -sin saber bien porqué- te llegan y te afectan. He tratado sin éxito de conseguirla en DVD (se que hay una edición del periódico El País de hace uno o dos años, además de varias bootlegs rondando por eBay). Si tienen oportunidad de verla, no dejen de hacerlo.

El sitio oficial de la exposición:

http://www.ivanzulueta.com/

[tags=Iván Zulueta, Arrebato]

Y el Ariel es para...

Temporada de Patos se los llevó todos. Eimbcke es el nuevo chico consentido del cine mexicano.

La lista completa de ganadores:

Película
Temporada de patos de Lulú Producciones y Fidecine

Dirección
Fernando Eimbcke por Temporada de patos

Película Iberoamericana
Whisky de Pablo Stoll y Juan Pablo Rebella (Uruguay)

Actriz
Danny Perea por Temporada de patos

Actor
Enrique Arreola por Temporada de patos

Coactuación Femenina
Ofelia Medina por Voces inocentes

Coactuación masculina
Carlos Cobos por Conejo en la luna

Guión original
Fernando Eimbcke por Temporada de patos

Guión adaptado
María Elena Velasco e Iván Lipkies por Huapango

Fotografía
Alexis Zabé por Temporada de patos

Edición
Mariana Rodríguez por Temporada de patos

Música compuesta para cine
Alejandro Rosso y Liquits por Temporada de patos

Sonido
Lena Esquenazi, Miguel Hernández y Antonio Diego por Temporada de patos

Diseño de arte
Diana Quiroz y Luisa Guala por Temporada de patos

Vestuario
Junior Paulino y Lourdes del Valle por Adán y Eva (Todavía)

Maquillaje
David Gameros e Ingrid Fuentes por Voces inocentes

Efectos especiales
Jesús Durán por Voces inocentes

Ópera prima ficción
Temporada de patos de Fernando Eimbcke

Ópera prima documental
Trópico de cáncer de Eugenio Polgovsky

Cortometraje de ficción
Un viaje de Gabriela Monroy

Cortometraje documental
Soy de Lucía Gajá

Cortometraje de animación
De raíz de Carlos Carrera

Largometraje de animación
DESIERTO

Largometraje documental
Digna... hasta el último aliento de Felipe Cazals

Arieles de Oro
Carmen Montejo y Julio Pliego

[tags=Arieles]

Rapidines de pascua:

* Terminó el rodaje de Kilómetro 31, de Rigoberto Castañeda, protagonizada por Iliana Fox, Raúl Méndez y el español Adriá Collado, y con Marcela Pezet en el papel de "La Llorona". Esta película de terror está coproducida por la compañía mexicana Lemon Films (Matando Cabos) y la española Filmax. Se espera que se estrene a finales de octubre o principios de noviembre en México, distribuida por Videocine.

* El 11 de abril comienza el rodaje de Desierto Adentro, ópera prima en largometraje de Rodrigo Plá y sin duda uno de los proyectos más interesantes a filmarse este año en México. Serán siete semanas de filmación en locaciones del desierto de San Luis Potosí. En el reparto se encuentran Mario Zaragoza, Daniel Giménez Cacho y Dolores Heredia.

* Daniel Gruener volverá al largometraje después de casi 10 años con Morir en Domingo, una comedia negra sobre la muerte que comenzará a filmarse a finales de abril en la Ciudad de México y Cuba, con un rodaje de siete semanas. Aun no se define el elenco, pero ya se sabe que en él estarán Maya Zapata y Silverio Palacios. Susana Zabaleta, esposa de Gruener y protagonista de su primera película (Sobrenatural), participa en Morir en Domingo como productora. Se planea que esta producción de Altavista Films se estrene durante el verano del 2006.

Y el otro proyecto de Daniel Gruener, Viva Frankenstein, tan anunciado desde hace ya dos o tres años, parece que verá la luz después de Morir en Domingo. Gruener dijo a Reforma.com que "este proyecto tiene apoyo desde hace mucho tiempo, pero lo que pasa es que es una cinta mucho más grande, compleja y con muchos más elementos, por eso tomé la decisión de que era mejor filmar el nuevo proyecto porque es un poco más sencillo".

[tags=Desierto Adentro, Kilometro 31, Rodrigo Plá, terror, Daniel Gruener, Morir en Domingo, Viva Frankenstein, Susana Zabaleta]

John Carpenter:

"Cuando se está en un set, no se trata del arte. Se trata de llevar a tu ejército hasta el otro lado de la montaña antes de que se ponga el sol."

Taller de guión de Armando Vega-Gil

Para los interesados en guionismo:

Armando Vega-Gil, mejor conocido por ser parte de Botellita de Jérez pero que últimamente ha destacado como guionista y director de cine con algunos premios bajo el brazo, dará un taller de guión de cortometrajes en el ro75 Training Center, en la Ciudad de México. Será del 18 de abril al 3 de mayo. Para mayores informes llamar a los teléfonos (55) 8590.6145 y (55) 8590.6160, o en el mail info@ro75.com.

Ahi nos platican cólo les fue.

[tags=Guionismo]

Un Hombre Ejemplar (Dios no Existe)

De El Universal:

Los actores mexicanos Damián Alcázar, Jesús Ochoa, Ernesto Gómez Cruz y Cecilia Suárez representarán a unos pordioseros del año 2015 en la próxima película de Luis Estrada, Un hombre ejemplar antes Dios no existe, que comenzará a rodarse el 28 de este mes.

Se trata de una comedia de humor negro auspiciada por el Instituto Mexicano de Cinematografía (Imcine), que abordará la vida de cuatro indigentes que han perdido toda ilusión en la ciudad de México, llamada la Ciudad de la esperanza.

La cinta, cuya filmación iniciará en la capital del país y se extenderá por lo menos unas cinco semanas, será tan polémica como la anterior de Estrada, La ley de Herodes (1999) o El crimen del padre Amaro (Carlos Carrera, 2002), porque pondrá en entredicho la existencia de Dios, según comentó el reparto actoral.

En Un hombre ejemplar participarán también los histriones Jesús Ochoa, Raúl Méndez, José María Yazpik, Pedro Armendáriz y Antonio Serrano.

[tags=Luis Estrada, Cine Mexicano]

¡Pedro Infante Vive!

En animación, por lo menos. De El Universal:

Con la participación inicial de 16 animadores y una inversión base de 2 millones de dólares, la compañía jalisciense Metacube, especializada en efectos especiales y publicidad, prepara la cinta en animación tridimensional Día de muertos que tendrá como personaje central a Pedro Infante y con la que esperan recuperar parte de la esencia de la Época de Oro del Cine Nacional.

En estos momentos se negocia la adquisición de los derechos para usar la imagen de Pedro Infante, lo mismo que de Jorge Negrete o posiblemente la de Luis Aguilar, personajes emblemáticos de la cinematografía nacional.

También están en tratos con algunos productores para poder animar algunas escenas clásicas de películas como Dos tipos de cuidado, adelanta Carlos Gutiérrez, quien es diseñador gráfico de formación y debutará como realizador con Día de muertos.

"Lo que estamos tratando de hacer es dar batalla a las compañías de animación internacionales, como Pixar o Dreamworks, asegura el joven cineasta, "es difícil ponernos a un nivel de competencia por la experiencia que tienen estos estudios, pero lo que estamos ofreciendo son mejores historias".

[tags=Animation, Pedro Infante]

El futuro

De la BBC:

Ireland is set to become the world's first country to have digital film in every cinema. All movie houses in Northern Ireland and the Republic of Ireland are to have their traditional 35mm film projectors replaced.

An American company is installing digital projectors in 500 cinemas to replace the traditional film projectors. Cinemas using the technology will be able to download the latest releases to a computer server via satellite at a lower cost.

"We don't have big Hollywood budgets to market those films so any way we can save money on distribution costs and actually spend it on promotion and advertising can only be a good thing," said Moira Horgan (Irish Film Board).

Irish movie lovers have the second highest level of cinema attendance in Europe.

Guadalajara

Confusos los reportes que llegan desde Guadalajara una vez que ha acabado el "remodelado" Festival Internacional de Cine. Para algunos la atención prestada al cine mexicano este año fue paupérrima; un "peor es nada" para que el cine nacional no se viera de plano relegado ante el indudable afán de "internacionalización" de los organizadores. Para otros fue la propia producción nacional la que dejó mucho que desear, y fue por eso que las cintas de las otras categorías brillaron más. Sea lo que sea, el festival concluyó, con un saldo positivo -según afirman sus organizadores- y con renovados bríos para competir con el Festival Internacional de Cine de Morelia, que en los últimos dos años le había robado mucho del protagonismo a la antes llamada Muestra de Cine Mexicano de Guadalajara.

El viernes pasado se entregaron los premios Mayahuel a lo mejor del festival, y no hubo un claro ganador (ningún Temporada de Patos este año). Los resultados son los siguientes:

Mejor Película Mexicana
El Mago, de Jaime Aparicio.

Mejor Director Mexicano
Ricardo Benet (Noticias Lejanas).

Mejor Actor y Mejor Actriz mexicanos
Erando González y Maya Zapata (El Mago).

Mejor Guión Mexicano
El Baile de la Iguana, de Marcel Sisniega.

Mejor Fotografía Mexicana
Martín Boege (Noticias Lejanas).

Mejor Corto Mexicano
El Violín, de Francisco Vargas, y El Viejo, de Paola Chaurand.

Mejor Película y Mejor Guión iberoamericanos
Crónicas, de Sebastián Cordero.

Mejor Director Iberoamericano
Carlos Sorín, por Bombón, El Perro.

Mejor Actriz Iberoamericana
Marella Pascual (Whisky, Uruguay).

Mejor Actor Iberoamericano
Damián Alcázar (Crónicas).

Mejor Fotografía Iberoamericana
Miguel Joan Littín (La Última Luna).

Mejor Documental
El Inmortal, de Mercedes Moncada, y Soy Cuba: El Elefante Siberiano, de Vicente Ferráz.

Mejor Película Infantil
Patoruzito, de José Luis Massa.

Premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (Fipresci)
Familia Rodante, de Pablo Trapero (Argentina).

Premio de la Federación Internacional de Escuelas de Imagen y Sonido de América Latina (Feisal)
Familia Rodante (Argentina) y Whisky, de Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll (Uruguay).

Premio JVC
Oscar, de Sergio Morkin (Argentina) y 1973, de Antonio Isordia (México).

Mejor Ópera Prima Iberoamericana
Las Mantenidas Sin Sueños, de Vera Fogwill y Martín Desalvo.

Mejor Ópera Prima Premio Don Julio
De Nadie, de Tin Dirdamal (México).

Premio del Público
Club Eutanasia, de Agustín "Oso" Tapia.

Premio Videocine a la Distribución
Sumas y Restas, de Víctor Gaviria.

Además, el proyecto Párpados Azules, de Ernesto Contreras, fue el ganador del Primer Encuentro Iberoamericano de Coproducción. También se le otorgaron reconocimientos a Jorge Fons, John Waters, Jean Rouch (póstumo), Idrissa Ouedraogo y Mia Farrow, además del otorgado al Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) por sus 30 años de labor.

[tags=Festival de Cine de Guadalajara]

Miguel Zacarías: 100 años

Ayer en Cuernavaca se le rindió un homenaje al director mexicano Miguel Zacarías, quien cumplió 100 años de edad. Durante 50 años Zacarías dirigió y produjo algunas de las películas clásicas del cine mexicano, como El Peñon de las Ánimas (1943), El Enamorado (1952) y Juana Gallo (1961). Se le considera, además, el "descubridor" de estrellas mexicanas de la talla de Pedro Infante, Jorge Negrete y María Félix.

"Más que cineasta, soy poeta, al menos eso creo; mi cine, y creo que eso ayudó a que mucha gente me quiera, nunca ofendió a nadie, todas eran blancas y divertidas. Quizás había algunas tristes, pero siempre blancas."

Algunos de sus hijos se han dedicado también al cine, con una larga trayectoria en videohomes y películas.

[tags=Cine Mexicano, Miguel Zacarias]

Los Cronocrímenes

Más del debut en largometraje de Nacho Vigalondo (de El Mundo):

El director de cine Nacho Vigalondo, que está dispuesto "a no perder la perspectiva" después de haber sido candidato al Óscar al mejor corto, debutará en el largometraje con Los Cronocrímenes, una película de ciencia ficción "divertida, muy frenética e imprevisible" en la que no habrá "rayos láser ni naves espaciales chocando entre sí".

Fanático de la ciencia ficción, y en especial de las novelas de los años sesenta y setenta, "cuando los escritores forzaban su imaginación hasta unos límites que todavía sorprenden", su película arranca con el viaje hacia atrás en el tiempo de un hombre que, en lugar de trasladarse "a la infancia o a una época ensoñadora", sólo viaja veinte minutos "y ahí se empieza a desencadenar un enredo, que como el propio título sugiere, no puede acabar muy bien".

Pero antes se pondrá a trabajar en un nuevo cortometraje, El Choque, por "puro amor al corto" y "no para demostrar nada", como suele ocurrir, a su juicio, con quienes se lanzan al género "con la vista puesta en hacer después un largo o demostrar su valía como directores".

"Si en 7:35 de la mañana la estrategia era contar con un lenguaje miserable algo que era épico, aquí vamos a contar algo épico con un lenguaje miserable", resumió.

[tags=Nacho Vigalondo]

Maribel Verdú habla del Laberinto de Fauno:

De Reforma (requiere suscripción):

"Guillermo ha escrito un guión escalofriante. Yo terminé (de leerlo) y me puse a llorar como una loca. Es una película seria: hay una mezcla entre la realidad y la ficción, ¡cómo no!, ¡es Guillermo! Va a tener sapos gigantes, faunos y laberintos".

La cinta del cineasta tapatío, cuenta, abordará la historia de una niña pequeña que viaja con su madre y su padre adoptivo a una zona rural al norte de España, en 1944, justo después de la victoria del General Franco en la Guerra Civil de ese país.

El elenco protagónico está integrado por el actor catalán Sergi López y una niña de alrededor de 9 años que Del Toro está por elegir. Verdú personifica una ama de llaves que cierra, con un suceso impredecible, la película.

[tags=Pan's Labyrinth, Guillermo del Toro]

Textos de Isabel Coixet

Isabel Coixet, a través de su alter ego Miss Wasabi, escribe cinco textos exclusivos y deja una breve lista de recomendaciones bien dispares.

He tenido muchos encuentros absurdos con gente importante: he empujado sin querer a un hombre en un hotel de Londres, que cuando se volvió hacia mí resultó ser Mickey Rourke completamente borracho, le he robado un taxi una tarde de lluvia a un hombre alto de pelo blanquísimo que era Jim Jarmusch, me he sentado en la silla todavía caliente de la que Catherine Deneuve se acababa de levantar en el bar del Lutetia en París, he discutido violentamente en una fiesta sobre la guerra civil española con el escritor mexicano Carlos Fuentes ( antes de darme cuenta de que era él), he cruzado sin darme cuenta delante del objetivo de Richard Avedon en una sesión fotográfica en Central Park ( Avedon, no le culpo, se puso hecho una fiera)…. Pero la joya de todos estos encuentros breves y absurdos sucedió en Roma, hará unos quince años. Yo salía de un hotel del centro de la ciudad. Llovía. Se me había roto el asa de la maleta ( me pasa siempre, el equipaje y yo no nos llevamos bien) y la arrastraba como buenamente podía . Ni un taxi a la vista. Esa sensación de vulnerabilidad que da estar empapándote, arrastrando un peso muerto en una ciudad que no es la tuya y saber que vas a llegar tarde al aeropuerto. Apareció un taxi por fin. Como diluviaba, el conductor me hizo señas de que cargara yo misma la maleta en la parte de atrás del coche. Abrí el capó. Intenté infructuosamente cargar la maleta. No pude. Empecé a sentirme profundamente desgraciada. De repente un hombre con gabardina apareció a mi lado y no sin esfuerzo, cargó la maleta. Le dí las gracias. Su rostro me era familiar, de una manera difusa.Me dijo sonriendo que no había de qué, pero que procurara viajar mas ligera. Su voz nasal tambien me era tremendamente familiar Le volví a dar las gracias. Se fue. Yo sabía que conocía esa cara. Subí al taxi. Pasé a su lado y le dije adios. Y me dí cuenta de que Marcello Mastroianni acababa de ayudarme a subir una maleta a un taxi en Roma. Desde entonces, viajo con mochila.

Vigalondo anuncia proyecto sin decir na'a de na'a

Nos quedamos con las ganas de saber más. Por lo pronto lo que importa es que pronto podremos ver más trabajos de Nacho Vigalondo.

De El Mundo:

Nacho Vigalondo, candidato en la última edición de los Oscar por su cortometraje 7.35 de la mañana, prepara una película de terror "inusual y sorprendente", que podría rodarse en Cantabria. Aunque prefiere no hablar de plazos, sí que reconoce que "en septiembre" el paisaje cántabro "se pone muy bonito".

(...)

"Si hay una época en mi vida que va a ser visceral y acelerada va a ser ésta. Si de mí dependiese me ponía ya mañana", agregó.

Aunque la "pulsión" de hacer una película y el propio proyecto lo tenía concebido desde "mucho antes" de conocerse la oportunidad de los Oscar, se mostró "encantado" si ello contribuye a "acelerar" el proceso.

En cuanto a los actores que podrían dar vida a los personajes de su guión, rehusó adelantar nombres. Según dijo, se está trabajando "a velocidad de vértigo" en ello y no se puede "permitir el lujo de decir nada" todavía, a pesar de que le gustaría "poder alardear de nombres".

(...)

En lo que se refiere a sus contactos con Miramax, aseguró que le corresponde a él "mandar el siguiente e-mail" y facilitar por tanto que la comunicación se mantenga. De todas maneras, aclaró que en este momento "cerrar tratos o concretar cuestiones con una productora como Miramax" no es una de sus "prioridades".

Promedio Rojo

Promedio Rojo es una película chilena que hará su premier estadounidense durante el Festival South by Southwest 2005 que comienza aquí en la ciudad de Austin, Texas hoy y se extiende hasta el 19 de marzo.

La sinopsis va como sigue:

Roberto Rodríguez (17 años, gordo, con lentes, vestido siempre de negro) es un freak de nacimiento que escapa del mundo real leyendo y dibujando comics donde retrata su patética existencia, siempre acompañado de sus dos mejores amigos, el sicopata Condoro y el subnormal “Papitas”.Pero su vida cambia radicalmente cuando llega Cristina al colegio, una nueva chica (española, mas encima) que le revolucionara sus hormonas - la que por supuesto - se fija en el chico guapo-ganador de un curso mayor: Fele.

De entrada, me recordó The Dangerous Lives of Altar Boys, pero habrá que verla para poder asegurarlo. Es la ópera prima del director Nicolás López --que apenas cumplió 21 en la post-producción de esta película--, lo cual le aumenta presión al asunto. Ya hay críticos que empezaron por atacar la ingenuidad del joven director. Como dije antes, habrá que ver.

“Promedio Rojo” es la primera película chilena en contar con efectos especiales digitales para contar una historia donde se cruzan superhéroes, abuelos muertos sacados de “La Guerra de las galaxias” y “El rey león” y dibujos animados que interactúan con la realidad.

Si quieres ver el trailer, puedes accesar a él por medio de la página de SXSW, justo aquí. Espero poder ir a verla y hacer luego la reseña y así, darle presencia a Sendero Gris en un festival, ;)


[tags=Promedio Rojo]

Salma Hayek en Lonely Hearts

Lo más curioso de esta nota es que Salma va a hacer el papel que Regina Orozco hizo en Profundo Carmesí. Vía Noticine:

La mexicana Salma Hayek se apresta a interpretar el personaje menos agradable y uno de los más complejos de su carrera, al tomar el rol de una asesina en serie en el largometraje "Lonely Hearts" (Corazones solitarios), donde compartirá créditos con John Travolta y James Gandolfini en esta historia basada en hechos reales, que fueron los que inspiraron a Paz Alicia Garciadiego a escribir el guión de "Profundo carmesí", de Arturo Ripstein.

Hayek tendrá a su cargo el papel de Martha Beck, una asesina serial de los años 40, que con la complicidad de Raymond Martinez Fernandez, mataba a personas que conocía por medio de avisos personales. Travolta y Gandolfini serán los detectives que intentarán atrapar a la pareja. Con guión y dirección de Todd Robinson, el rodaje comenzará en abril.

Snuff-matic

Vía Trashi:

El cortometraje es un formato cinematográfico que, excluido de las salas de cine comerciales, busca formas alternativas de distribución que les permitan llegar al público y financiar parte de sus costes, más allá del potente circuito español de festivales y premios. Y así, el cine se sirve en una máquina de tabaco. Dos euros es la moneda que hay que introducir en la máquina expendedora del Café Macondo de A Coruña, donde se ha presentado estos días la iniciativa, para adquirir el cortometraje Snuff 2000, gracias a un proyecto de la Asociación Cultural para la Promoción de la Cultura Ciclo.org. "No teníamos posibilidad de disponer de una máquina así, pero pensamos en algo que estuviera en todas partes: una máquina de tabaco", explica.

Las ventajas que ofrecen las nuevas tecnologías hicieron el resto. El resultado, un Compact Disc con las dimensiones de una tarjeta de crédito que se puede reproducir tanto en DVD como en ordenadores.

El cortometraje elegido para la iniciativa de Ciclo.org, bautizada como “Snuff-matic” ha sido Snuff 2000, una cinta del bilbaíno Borja Crespo producida por el coruñés Adrián López, grabada en Madrid y estrenada en el Festival de Sitges 2002. Desde entonces este trabajo ha visitado numerosos festivales y muestras a nivel internacional. "Se trata de una prueba piloto", afirma el promotor de Ciclo.org, Johnnie Estrella. Pero si todo sale bien, prevén repetir con otros cortometrajes y extender la distribución a producciones musicales.

XL2

Ya está al aire el sitio oficial de la nueva cámara XL2 de Canon. Ahi pueden encontrar toda la información de la cámara, suscribirse para recibir noticias e incluso descargar cortos que se han realizado con esta tecnología.

http://www.xl2.com.mx/

Protagonista femenina para Fauno

Parece que Guillermo del Toro ya tiene protagonista femenina para acompañar a Sergi López en El Laberinto de Fauno (Pan's Labyrinth): Maribel Verdú.

Poco a poco se va armando este proyecto que debe de empezar a rodarse en España durante el verano.

[tags=Pan's Labyrinth, Guillermo del Toro]

El Topo

¿Quieres leer el libro de El Topo? No esperes más, la página Subterranean Cinema lo tiene y puedes leerlo online. Fotografías, comentarios del director y mucho más. Incluso, Alejandro Jodorowsky habla de la producción y significados detrás de esta magistral obra de culto.

"I think that if you want a picture to change the world, you must first change the actors in the picture. And before doing that you must change yourself. Right? This must be done. With every new picture, I must change myself, I must kill myself, and I must be born. I must kill the actors and they must be born. And the audiences, the audiences who go to the movies, must be assassinated, killed, destroyed, and they must leave the theatre as new people. This is a good picture..."

En esta página, también puedes encontrar una muy rara entrevista que le hizo Penthouse a Jodorowsky en junio 1973.

"...if your complete mind is a letter then tomorrow you can be a tiger, a man, an angel. You can be plastic. This is why I like so much the plastic man of the "Fantastic Four" in Marvel Comics. What's his name? He is married to the Invisible Girl. Plastic man and Invisible Woman can be great pornography. Plastic man fucking the girl and then he make his penis very, very, very thing and put inside her vein, and the penis can go, and go, and go from her vein to her heart. He can ejaculate in the center of his woman's heart. Fantastic! Fantastic!"

Y hablando de Jodorowsky, puras buenas noticias, Aarón Soto cuenta lo siguiente:

"La noticia es oficial, Alejandro Jodorowsky ha grabado ya el audio comentario para los dvd's de "La Montaña Sagrada" y "El Topo", al parecer los comentarios los hizo en ingles en New York, las pelis saldran a la venta posiblemente a comienzos del 2006 en JodyKlein ABKCO films (jamas crei que diria esto, ja), lo mas increible de todo es que los dvd's incluiran lo siguiente:
delete scenes, su original scope ratio, trailers de alrededor del mundo, fotos exclusivas de la coleccion personal de Jodorowsky y por si fuera poco el oscuro, dificil de conseguir cortometraje 'THE SEVERED HEAD'".

[tags=El_Topo]

Cuarón y Warner

Alfonso Cuarón's projects for Warner International will originate in the New York office of his company. Though he has yet to settle on the number of movies he'll produce there in 2005, two will probably be shot at the end of the year. Meanwhile, his office in Mexico, run by Juan Tovar, has begun to read scripts and novels. "What is very important is that I'm going to have a lot of creative independence in local productions," Mr. Cuarón said. "The freedom I've been given is impressive."

As for the company's name, that's still up in the air. "I thought of calling it Legal Alien," he joked, "like it says in my passport."

Perla Ciuk escribe en el New York Times acerca del contrato que firmó Alfonso Cuarón con la Warner Bros. para producir películas, y lo liga al estado actual de la cinematografía mexicana, así como al punto de vista de la industria estadounidense sobre el mercado latinoamericano.

Por cierto, en la nota se menciona como primer proyecto de este convenio Tokyo Boogie, una película dirigida por el uruguayo Pablo Casacuberta y el japonés Yukihiko Goto y que se filmará en ambos países. Aunque no se menciona en el artícula, se que El Laberinto de Fauno, de Guillermo del Toro, también es parte de esto.

De Huesca al Oscar

De Reforma (requiere suscripción):

A partir de este año, los cortometrajes ganadores del premio Danzante de Oro en el Festival Internacional de Cine de Huesca, España, serán considerados para participar directamente en la selección para la terna de Mejor Corto en el Oscar.

Por esa razón, comentó Daniela Michel, delegada del festival en México, los cortos nacionales deben participar en mayor número en la edición 33, a celebrarse del 9 al 18 de junio.

Michel recibe desde hace dos semanas los cortos que seleccionará para mostrarlos la próxima semana al director de Huesca, José María Escriche, quien visitará México en el marco del Festival Internacional de Cine en Guadalajara.

Michel recibirá los cortos mexicanos en sus oficinas del festival de Morelia en la Ciudad de México o a través de su correo electrónico moreliafilmfest@prodigy.net.mx.

[tags=short films, huesca]

Más detalles de Babel

Poco a poco se van conociendo más detalles sobre la esperada tercera película de Alejandro González Iñárritu, Babel. Hoy se dio a conocer en varios medios que en el reparto podrían estar Gael García Bernal, Cate Blanchett y Brad Pitt, además de otros actores como los japoneses Koyi Yakusho y Rynko Kokuchi, y la mexicana Adriana Barraza.

En cuanto al equipo de producción, Iñárritu seguirá contado con muchos de sus colaboradores habituales, comenzando con el guión de Guillermo Arriaga (y cerrando así la trilogía que incluye Amores Perros y 21 Grams), y pasando por la fotografía de Rodrigo Prieto, la dirección de arte de Brigitte Broch, Martín Hernández en sonido, Gustavo Santaoloalla en la música y Lynn Fainchtein como supervisora musical.

La distribución en Estados Unidos y mercados anglófonos estará a cargo de la Paramount, pero la película es producida por Iñárritu, quien mantiene control total sobre la obra. Aunque todavía no se tiene una fecha para el inicio del rodaje, este se espera que comience antes de mediados de año, con locaciones en México, Estados Unidos, Japón y Marruecos.

Como en las anteriores películas de la trilogía, Babel será una historia de vidas que se entrelazan, con un punto de inflexión que influye en las historias de todos los protagonistas. Por lo tanto el peso de la película no caerá sobre ninguno de los actores en específico, sino en el elenco en su conjunto.

[tags=Iñárritu, babel]

Rossoff produce en Hollywood

De Reforma (requiere suscripción):

El cineasta mexicano Eduardo Rossoff (Ave María) será uno de los productores del filme épico hollywoodense The Lions of Al-Rassan, cuyo rodaje, anunciado para el 2007, estará a cargo del director Edward Zwick (El Último Samurai).

Rossoff se involucró en el proyecto luego de que hace casi tres años descubriera el libro y se pusiera en contacto con la productora Cathy Schulman (Lágrimas al Sol), quien a su vez lo llevó a Lorenzo Di Bonaventura, ex presidente de los estudios Warner Bros.

Esta es la cuarta película estadounidense en la que Rossoff, de 50 años, participa, pues anteriormente fue productor en los filmes The Falling (1987); Keys to Freedom (1988), protagonizada por Omar Shariff y Rough Magic (1995), con un elenco encabezado por Bridget Fonda y Russell Crowe.

"Qué bueno es estar adentro, pero mi idea es dirigir en México, y lo voy a hacer, en eso estoy, no quito el dedo del renglón", concluyó.

[tags=Rossoff]

Poniéndonos al día...

He estado rodando desde el sábado, así que no he tenido mucho tiempo para la blogueada. Pero vamos poniéndonos al día. Algunos rapidines:

* Mañana se estrena Ver, Oír y Callar, ópera prima del director mexicano Alberto Bravo. Esta es una película ambiciosa, qeu busca competir con los grandes blockbusters de acción que vienen de Estados Unidos. Está protagonizada por Luis Felipe Tovar, Mauricio Ochmann, Paola Núñez y Gustavo Sánchez Parra. Tendrá una distribución de 200 copias a cargo de DECINE, empresa recién creada para la distribución de películas mexicanas y que se estrenó el año pasado con Santos Peregrinos.

* El FIDECINE (Fondo de Inversión y Estímulos al Cine) anunció que aprobó su apoyo a cuatro nuevos proyectos en su primera sesión del año. Los elegidos son:Km 31, de Rigoberto Castañeda, una película de terror coproducida con España; Madrid-México, de Enrique Rentería, un thriller sobre unos jóvenes que son testigos de una matanza de indigenas en la selva mexicana; Morirse en Domingo, de Daniel Gruener, una comedia negra sobre muerte y funerarias; y El Baúl de Mario, de Felipe Arellano.

* Un Secreto de Esperanza, de Leopoldo Laborde, por fin se estrenará en los cine el próximo 18 de Marzo con unas 320 copias. Esta película fue la última de la filmografía de Katy Jurado, quien murió en el 2002. El anuncio del estreno llego como una sorpresa para el directo, quien no estaba enterado de esto. El año pasado Laborde tuvo diferencias con los productores Benito Salerno y Moisés Jaffid, quienes editaron la película y cambiaron la música original a pesar de las objeciones del director.

* Se anunciaron las nominaciones de la Academia Mexicana para el premio a la mejor película Iberoamericana del año pasado: Te doy mis Ojos, de Icíar Bollaín (España), Machuca, de Andrés Wood (Chile) y Whisky de Pablo Stoll y Juan Pablo Rebella (Uruguay).

* Gael García Bernal es uno de los 10 mejores actores del cine actual, al menos según la revista GQ.

* Mazedo será la ópera prima de David Siqueiros, sobrino del pintor mexicano David Alfaro Siqueiros, director hasta ahora de publicidad, televisión y video clips. Se comenzará a filmar en junio con Edward James Olmos, Freddy Rodríguez, Kate del Castillo y Héctor Suárez Gomis como protagonistas. Esta producción mexicana tratará en tono de comedia negra la problematica de los ciudadanos de orígenes mixtos en la California de 1994, cuando el entonces gobernador Pete Wilson lanzaba la propuesta 187, una ley anti-inmigración que amenazaba con quitarle sus derechos a los inmigrantes ilegales de ese estado. El rodaje comenzará en Junio.