Matando Cabos

Última función del sábado por la noche para Matando Cabos y la sala estaba sólo a medio llenar. Ni la promesa de un coche destruyéndose en medio del Estadio Azteca, ni las tetas de la Talancón (que ni siquiera se ven) pudieron llenar la sala. La "escena de acción más cara de la historia del cine mexicano" resultó ser menos espectacular que cualquier choque de las películas de Locademia de Policía (¿oyeron que van a filmar una nueva entrega?) o La Venganza de los Nerds. Es más, creo que hace unos días vi un stunt más espectacular en una película de Bud Spencer y Terence Hill.

El guión, ni bueno ni malo, sino todo lo contrario. El hijo bastardo que nace de una orgía entre Tarantino, Guy Ritche, Luc Besson y El Santo. Todos borrachos hasta los codos y metiéndose ácidos. El problema es que este homenaje a las películas de personajes pintorescos, one-liners y enredos llegó diez años tarde.

El director hace lo mejor que puede con el material y los actores. Tony Dalton es algo así como si Jim Carrey y Cepillín tuvieran un hijo. Kristoff es menos malo. Ana Claudia Talancón pues... eye candy, y poco más. Los buenos son los malos (ajá, ¿y eso cómo?) y los mejores, Máscarita y El Caníbal, a pesar de que están muy desaprovechados.

El soundtrack es una extensión de los de Sin Ton ni Sonia y Nicotina (las dos, por cierto, mucho mejores películas que ésta). ¿Es necesario incluir a los Ángeles Azules en todas las bandas sonoras? ¿Realmente era necesario ese intermedio musical que recuerda a las películas mexicanas de los 50's? La lista podría continuar.

Lo mejor: la escena en la que Mascarita ataca a Nico en la calle, con la música del Cascanueces de fondo. Un momento clásico en una película más bien intrascendente.

Lo malo: que todavía no se sepa hacer buen cine palomero en México.

En el aire: la escena de sexo entre El Caníbal y Jaqueline Voltaire. ¿Genio o locura?

Malayerba 2004

Acaba de comenzar una nueva edición del festival Expresión en Corto en Guanajuato. Lamentablemente este año no podré estar ahi, pues comenzamos a filmar el 26, pero sí planeo mantenerme al tanto de lo que sucede ahi. Por lo pronto el próximo jueves se llevará a cabo la nueva edición del Rally Malayerba, concurso en el que siete equipos realizarán un corto en 24 horas, siguiendo guiones previamente seleccionados por el jurado. Este año los premios son:

Premio del Jurado:

Una cámara MiniDV PANASONIC 24p AGDVX100A, Kit de luces LOWEL, Kit de luces FLUOTEC, Tape to Film del cortometraje a 35mm y Regrabación en la sala THX (Estudios Churubusco Azteca, New Art Y KODAK).

Premio del Público:

MAC G5 con Final Cut Pro 4 HD (SIMPLEMENTE y APPLE COMPUTER).

Además, el equipo que acabe su corto primero ganará $12,000 (Doce mil pesos).

Nada mal para 24 horas de chinga. Este año los guiones giran alrededor del concepto de los Siete Pecados Capitales, y serán protagonizados por actores de la talla de Demián Alcázar, Susana Zabaleta y Mariana Gajá, entre otros. El jurado estará conformado por el guionista y productor Guillermo Arriaga, la guionista Beatriz Novaro y el productor Gustavo Montiel. La iniciativa está impulsada por Malayerba Producciones, encabezada por Javier Patrón y Carlos Carrera.

Por cierto que el Rally Malayerba comienza a diversificarse y anuncia que en la segunda edición del Festival de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México habrá un Rally de Videoclip. Siguiendo el espíritu de su antecesor, en este rally se realizarán clips para grupos conocidos en sólo 24 horas. Las bases y grupos participantes se darán a conocer próximamente.

XL2

Llegó la nueva Canon XL2. Por fin. Muchos la esperaban, y la verdad es que aunque es un avance muy importante sobre las XL1 y XL1S, nada de lo que ofrece es revolucionario. Graba en 24p, pero lo hace de la misma manera que la DVX-100 de Panasonic, que salió al mercado hace casi dos años. Quizá lo mejor de la cámara es que tiene partes intercambiables, como lentes y otros accesorios, cosa que la DVX-100 no tiene. Una de las decepciones: la XL2 no graba en formato de HD como se había rumorado durante meses. Tendremos que seguir esperando para una opción "barata" de grabar en HD.

En fin, nada del otro mundo pero sin dejar de ser una cámara bastante buena.

Corazón Marchito

Ana Serradilla y Mauricio Ochman se preparan para protagonizar Corazón Marchito, la ópera prima del director Eduardo Lucatero, con la que espera hacer un cine sencillo e intimista, más cercano a la realidad social de México. Al respecto el director comentó a Reforma:
 

"Revisamos películas de gente como Mike Leigh o Ken Loach en el sentido de que abordan los problemas sociales de una manera más personal. Pero también tratamos de hacer una cosa muy chilanga: que todos los que vivimos en el D.F. veamos los rincones donde hemos ido a tomar café, donde nos la hemos pasado bien o mal. La idea es hacer una película en un tono medio entre el drama y la comedia que pueda ser entretenido o triste dependiendo de la situación".

Dios Sabe

Dios Sabe es la primera coproducción cinematográfica México-Brasil, que será dirigido por Carlos Bolado y protagonizado por Diego Luna (está hasta en la sopa ultimamente, ¿no?) y la brasileña Alice Braga (Ciudade de Deus). La productora brasileña Sara Silveira declaró:

"Este proyecto nació en el Festival Sundance del 1999, donde Bolado había ido con su película Bajo California, el Límite del Tiempo que me encantó. Entonces lo llamé para que hiciéramos algo juntos, una película Brasil-México. Hasta hoy, cinco años después de ese encuentro, lo podemos realizar y será la primera coproducción entre nuestros países".

El rodaje comenzará el 24 de julio inicie en el estado de Michoacán y en Brasil del 21 de septiembre hasta el 25 de octubre. El presupuesto de la película será de unos tres millones de dólares.

No más "peso en taquilla"

La nota completa, de El Norte:

Cancelan el peso en taquilla

Cd. de México (14 julio 2004).- La Suprema Corte de Justicia declaró inconstitucional el controvertido "peso en taquilla", el pago que a partir de enero del 2003 tienen que hacer los distribuidores y exhibidores cinematográficos para financiar la producción de películas mexicanas.

Al amparar a la distribuidora Videocine el viernes pasado, el máximo tribunal determinó que el pago viola la Constitución porque el método de cálculo no tiene qué ver con el costo real del servicio que proporciona el Estado, es decir, la autorización para que se exhiba una película.

"Por una película de gran éxito en taquilla, se pueden pagar cientos de miles o millones de pesos al Gobierno por el servicio de autorización. Por una película de audiencia reducida, se pagará muy poco, pero el hecho es que el servicio que da el Gobierno sigue siendo el mismo, de ahí la inequidad del cobro", explicó una fuente de la Corte.

El fallo fue emitido por la Segunda Sala de la Corte, cuyos cinco integrantes se pronunciaron contra el artículo 19-C de la Ley Federal de Derechos, que el Congreso modificó en diciembre del 2002 para canalizar más recursos al Fondo de Inversión y Estímulos al Cine (Fidecine).

Además del amparo de Videocine, los ministros tienen pendiente resolver al menos otras seis demandas de empresas como United International Pictures, Cinemas Nueva Era, Quality Films, WDC y Columbia-TriStar Films.

Estos casos probablemente serán resueltos por el pleno de 10 ministros, pero el hecho es que el mismo criterio será aplicado. Las empresas ganadoras tendrán derecho a la devolución de lo que hubieran pagado, y quedarán exentas de pagos futuros.

Durante estos procesos, el Poder Judicial también estableció que la ley no obliga a que el peso en taquilla lo paguen los espectadores que asisten al cine -es decir, no es un impuesto como el IVA-, sino que el costo le corresponde a los exhibidores o distribuidores que solicitan la autorización para exhibir.

Buenavista-Columbia-Tristar, en su carácter de distribuidora, ganó un amparo definitivo el 21 de noviembre pasado, pero no ante la Corte, sino ante un tribunal colegiado de circuito, instancia de jerarquía inferior.

Ese caso no fue enviado a la Corte, porque los argumentos contra la sentencia de primera instancia fueron presentados por funcionarios del Instituto Mexicano de Cinematografía y el Fidecine.

El tribunal colegiado determinó que esas dependencias no tenían facultades jurídicas para defender la legislación impugnada, de ahí que el proceso no siguió adelante.

Amapola

A pesar de todos los problemas por los que pasó la película Casas de Cartón de Luis Mandoki, parece que Altavista sigue adelante en la producción de su siguiente película, Amapola. Diego Luna y Daniel Giménez Cacho protagonizarán el guión de Vicente Leñero, que empezará a filmarse en Septiembre en Mazatlán y Los Mochis, Sinalona, y que sitúa su acción en las plantaciones de opio que tras la II Guerra Mundial hubo en México.

Rodrigo Prieto con Ang Lee

El cinefotografo mexicano Rodrigo Prieto está en Canadá trabajando en la nueva película del director taiwanés Ang Lee, Brokeback Mountain, cinta protagonizada por Heath Ledger y Jake Gyllenhaal que ya ha comenzado a crear controversia (a pesar de que se estrena hasta el próximo año) por su temática homosexual.

Al respecto, Rodrigo Prieto comentó a Reforma:

"Ahorita vamos a la mitad de rodaje y estoy muy contento, Ang Lee es un director muy preciso, sabe lo que quiere en cada escena y se involucra en todos los detalles, como el vestuario, los lentes de cámara y los emplazamientos. Todos estamos muy entusiasmado con el tema de la película, que es muy importante porque todavía hay discriminación hacia la homosexualidad, y esta es una historia de amor imposible".

Tommy Lee Jones dirigirá guión de Arriaga

Es un proyecto del que se habla desde hace mucho, pero por fin se hará realidad cuando comience el rodaje de The three burials of Melquiades Estrada en Septiembre. Noticine publica:

Jones, popular por su presencia en la saga Hombres de negro y con una experiencia previa como director del telefilm The good old boys, estará delante y detrás de la cámara, en una producción independiente sobre el propietario de un rancho que a la muerte de un amigo, emigrante ilegal (interpretado por Julio Cedillo), intenta cumplir su última voluntad, trasladar su cadaver y enterrarlo en tierras mexicanas. El rodaje empezará en Texas a mediados de septiembre.

"Tommy y yo -afirmaba Arriaga en una entrevista- nos identificamos mucho en todo sentido, lo cual ha sido una gran ventaja, incluso compartimos el gusto por la cacería, él tiene un rancho donde me ha invitado a cazar. Me dijo: "quiero una historia que tenga que ver con la frontera Texas-México, donde yo sea el protagonista. Todo lo demás invéntalo tú". La frontera, invariablemente, siempre me ha llamado la atención, tengo esa obsesión por la frontera entre dos mundos totalmente distintos, el desierto, el de las carreteras largas, los cactus...".

Además de este hay otros proyectos de Guillermo Arriaga en Hollywood: su guión Dallas buyers club -adaptación de un guión de Craig Borten y Melissa Wallack- será dirigido por Marc Foster para Universal Pictures, y se baraja a Brad Pitt como protagonista.

Matando Cabos

Nuevo sitio web de Matando Cabos:

http://www.matandocabos.com/

Espero que la película tenga más que ofrecer que sólo la "persecusión en coche más emocionante de la historia del cine mexicano". Eso sí, es quizá el estreno del año al que más le están apostando.

Dos de Dos

El regiomontano, que acaba de ganar el Premio Canal+ en el festival CinemaJove de Valencia con su corto Mating Call, tiene dos cortos en la selección oficial del Festival de Morelia, el antes mencionado y Tromba D'Oro. Con estos dos cortometrajes ha recorrido varios festivales internacionales.

Otra de actores y moda

Gael García Bernal rechazó a Prada, pero Diego Luna sí aceptó ser el nuevo rostro de una línea importante: será el reemplazo de Adrien Brody para Ermenegildo Zegna.

El Camino del Diablo

De Reforma:

Con todo su prestigio y trayectoria en el cine, Damián Alcázar, Roberto Sosa, Luis Fernando Peña y la productora Carolina Fox están a un paso de convertirse en "inmigrantes indocumentados" para hacer realidad el sueño de un joven director.

Los actores dieron el sí a Rudy Joffroy, cineasta que inició su carrera cinematográfica en Monterrey, para filmar su primer largometraje El Camino del Diablo, el cual está basado en un hecho de la vida real sucedido en mayo del 2001, cuando 28 personas entraron al desierto para cruzar ilegalmente la frontera con Arizona.

"Ellos ya aceptaron estar en la película, incluso el día que me reuní con cada uno me decían que dónde firmaban para formalizar el contrato, pero hay trámites que se deben hacer, por eso hay que esperar a redactar todos los documentos", señaló Joffroy.

"Seguimos también en la búsqueda de Gael García para el papel principal de la cinta, de hecho él ya leyó el guión y se interesó en el proyecto, pero hasta ahora no hemos podido contactarlo para hacer las negociaciones", expresó.

El Camino del Diablo, dijo, es una adaptación del libro del mismo nombre escrito por Luis Alberto Urrea, que ha alcanzado ya el nivel de best seller en Estados Unidos. El cineasta ha trabajado mucho con el autor del libro, quien le ha dado libertad de hacer su propia versión cinematográfica.

"(La cinta) cuenta la historia de 28 personas que querían cruzar ilegalmente a Estados Unidos en busca del sueño americano. Sólo 12 de ellos sobrevivieron, fue un caso que llamó mucho la atención de los medios", comentó.

En la producción del filme, dijo, ha tenido la colaboración de los consulados de México y Estados Unidos, quienes lo llevaron a ser testigo presencial del cruce real de indocumentados.

"En la visita al desierto pude ver cómo están operando los coyotes y eso me dio una aproximación de lo que vivieron en realidad los personajes".

La Virgen de Juárez

Ana Claudia Talancón se encuentra en estos momentos filmando en Los Angeles la película La Virgen de Juárez, dirigida por Kevin James Dobson. Talancón tiene un papel importante en esta película, protagonizada por Minnie Driver y con actuaciones de Angus MacFadyen, Esai Morales, Guillermo Díaz, David Starzyk, Noel Guglielmi y Joanna Cassidy.

Sobre el papel de Talancón su agente Jorge Mondragón explicó:

Es una víctima de Juárez que se vuelve como un ícono de la historia, ella encabeza la historia de una chica que pasa por los problemas que hay en esa ciudad y poco a poco se convierte en todo un personaje.

El Loco Soñador

El cantante y actor de telenovelas Pablo Montero protagoniza el film italiano El Loco Soñador, película del italiano Angel Rizzo que es una coproducción entre Cuba e Italia. La película cuenta la historia de un beisbolista cubano, y fue filmada en locaciones en Cuba y la República Dominicana.

El estreno en Italia será a finales de este año; además ha sido vendida ya a territorios como México, España, Estados Unidos y Japón.

Además de esta película, que marca su debút en cine, el actor habló de un proyecto del productor Vicente Gómez que lo pondría junto a Alejandro Fernández para encarnar a los legendarios Pedro Infante y Jorge Negrete. No se dió más información al respecto de este proyecto.

Nuestro cine es posible

1.- La creación de la Red Internacional del Cine Pobre generando una amplia base de datos que reúna a trabajadores del audiovisual, empresas de recursos técnicos, asociaciones, organizaciones gubernamentales y no gubernamentales así como espacios de distribución en el término de tres meses a partir de la firma de este acuerdo.

2.- La identificación de necesidades y/o requerimientos en temáticas para la adecuada programación de los talleres y/o seminarios de la Red Internacional del Cine Pobre, los mismos que podrían llevarse a cabo en Gibara, Cuba o en cualquier otro país.

3.- Asegurar encuentros anuales en el marco del Festival Internacional del Cine Pobre para consolidar acciones que permitan el crecimiento y desarrollo de la Red así como motivar y promover actividades en fomento de este movimiento.

4.- Contribuir a la búsqueda de materiales que permitan organizar muestras alternativas en el marco del Festival Internacional del Cine Pobre.

5.- La continuidad de la muestra de premiados del Segundo Festival Internacional del Cine Pobre 2005 (tercera si consideramos como festival los seminarios de este año), la cual se iniciará en el centro cultural L’Entrepot de Paris.

Manifiesto con el que concluyó el segundo Festival Internacional de Cine Pobre de Gibara, Cuba, firmado por profesionales relacionados con el cine de Cuba, Bolivia, Costa Rica, EEUU, Francia, Irán, Perú, Italia, Francia y Colombia.

¿Gael García Guevara?

Según Popbitch, Gael García Bernal recibió una oferta de Prada para ser el rostro de su nueva campaña publicitaria. Gael rechazó la oferta y la razón que le dió a Miuccia Prada fue que lo hizo porque "odia la moda". Jamie Bell, protagonista de Billy Elliot, será su sustituto.

Más medidas de protección al cine argentino

Hace unos días leí una nota de Noticine y no había tenido oportunidad de comentarla aquí. Es bastante interesante ver los movimientos que están haciendo otras cinematografías latinoamericanas para elevar la producción y calidad de su cine. Brasil es sin duda la punta de lanza, con incentivos fiscales y apoyos a la producción que han elevado drásticamente tanto el número de filmaciones como el número de espectadores. Argentina está tratando de seguir estos pasos, apoyando a sus producciones, creando salas en el extranjero para difundir sus películas (las salas "Km. 0") y continúan con medidas como la que se anunció en la nota que mencioné antes:

La regularización de la cuota de pantalla, que entra en vigencia desde el jueves 1 de julio, especifica que cada sala o pantalla tiene la obligación de estrenar una película argentina por trimestre.

Esa es sólo la medida a grandes rasgos. Vayan a Notcine para leer la nota completa con todos los detalles de la resolución.

Veamos si algún día en México se decide que el cine como bien cultural debe de ser apoyado tanto en su producción, difusión y formación de los que lo integran como industria. Es cierto que hay una pelea por alcanzar incentivos fiscales al cine en México, así como apoyos en otras áreas, pero también es cierto que no se ve un final al ciclo de "crisis" de nuestro cine. Brasil y Argentina deberían de ser dos casos a seguir en el camino por un cine de calidad y una industria cinematográfica sana y productiva.

"It's judgement that defeats us"

Marlon Brando muere a los 80 años

Jodorowsky Vs. Klein: el final

Acabo de recibir estás buenas noticias vía Aaron Soto:

La batalla legal entre Allen Klein y Jodorowsky por fin ha terminado con un acuerdo formal entre ambas partes después de décadas de disputas. Ha terminado. No se han revelado los detalles del acuerdo colectivo. Jodorowsky estará en Nueva York en Septiembre o Noviembre de este año para anunciar el acuerdo y reunirse con posibles distribuidores para El Topo y La Montaña Sagrada. También se encontrarán ahi representantes de ABKKO FILMS. Esto quiere decir que para estas fechas el próximo año habrán sido adquiridas por distribuidores y serán exhibidas por primera vez de manera legal en Norteamérica.

Y a mí me alegra esto, primero porque era una injusticia, y segundo porque significa que habrá copias de mejor calidad de las dos películas y ya no tendremos que recurrir a copias piratas.